Bom, vamos lá e espero que seja útil para vocês!
"Assim como a câmera, também o violino parece um instrumento simples. O difícil é extrair real arte dele."
Richard Leacock
ANSEL ADAMS | Visualização
“O termo ” visualização ” refere-se à um completo processo emocional e mental de criação de uma fotografia e, como tal, constitui um dos mais importantes conceitos desta arte. A visualização compreende a habilidade de prever uma imagem acabada antes de realizar a exposição, afim de que os procedimentos empregados contribuam para que se obtenha o resultado desejado. Até aí, o processo criativo pode ser praticado e ensinado. O resto fica por conta do domínio da visão e dos insight pessoais, do ” olho criativo ” do indivíduo, coisas que não se ensinam, que somente podem ser reconhecidas e estimuladas.
A fotografia envolve uma série de processos mecânicos e ópticos associados que se encontram entre o objeto e a sua representação fotográfica. Cada passo do processo nos leva mais longe do objeto e mais perto da cópia fotográfica. Por mais realista que seja a fotografia, ela nunca é o mesmo que o objeto e está separada deste pelas várias influências do sistema fotográfico. O fotógrafo talvez possa até optar por enfatizar ou minimizar tal ” distanciamento da realidade “, mas não pode eliminá-lo.
"Cinematographers are hired for their eyes, for their artistic ability as visual storytellers, and for how they run a set. Whether I’m shooting on film or digital, my job remains the same: to use the camera to tell the story the best way I can."
Roger Deakins, ASC, BSC - AC nov 2011
ZACUTO: THE GREAT CAMERA SHOOTOUT 2011 EPISÓDIO 3 ASSISTAM EM HD!
ZACUTO: THE GREAT CAMERA SHOOTOUT 2011 EPISÓDIO 1
Depois de um longo recesso, volto a me dedicar ao PF. Com quase meio ano de atraso, eis o pertinente teste de câmeras da Zacuto.
Dessa vez eles analisam e comparam película 35mm Kodak 5213 e 5219, Arri Alexa, Red One MX, Weiss HS-2, Phantom Flex, Sony f-35, Sony F3, Panasonic AG-AF100, Canon 5D Mark II, Canon 1D Mark IV, Canon 7D e Nikon D700. Com vários testes bem científicos, nesse primeiro episódio por exemplo, analisam a latitude e a resposta nas altas e baixas desses diferentes suportes. Com tantas opções de câmera para se escolher em uma produção, um teste desses economiza tempo e dinheiro. Facilitando a escolha certa para o seu projeto. Vale lembrar que nada se compara com a experiência empírica do set. O melhor jeito de conhecer o equipamento e tirar o melhor dele é filmar/gravar!
ASSISTAM EM HD.
Vou postar os três episódios em sequência e mais uma vez, infelizmente é em inglês. (Quem sabe uma vaquinha para alguém legendar seria bacana.)
"Photography uncovers meanings even where none might be intended."
Ian Jefrey - “How To Read a Photograph - Lessons from Master Photographers”
HOME (2009) - Yann Arthus-Bertrand (versão em espanhol)
Às vezes vou postar filmes que são inspiradores, alguns pela estética, alguns pelo conteúdo, outros pelos dois! Esse é um desses.
Home (A Terra Vista do Céu), do fotógrafo, jornalista e ambientalista francês Yann Arthus-Bertrand, é um documentário com imagens incríveis do nosso planeta aliado a um discurso pertinente sobre o nosso papel nele. Então assistam e se inspirem!
E para quem mora em São Paulo, está em cartaz no MASP uma exposição dele intitulada “6 Bilhões de Outros”. Vai até dia 10 de julho de 2011. Então quem não foi, vá, pois vale a pena! Eu fui e gostei.
Um pouco sobre ela:
“Iniciado em 2003, dez anos depois do fotógrafo e ambientalista francês Yann Arthus-Bertrand surpreender o mundo com seu livro e documentário A terra vista do céu, o projeto mobilizou uma dezena de repórteres que percorreram 78 países recolhendo a palavra de homens e mulheres. Foram cinco anos para realizar 5.600 entrevistas, depois selecionadas e editadas sob comando dos diretores Sibylle d’Orgeval e Baptiste Rouget-Luchaire.
A procura pela maior diversidade possível de personalidades determinou as escolhas: diferentes meios sociais, faixas etárias, profissões, opções religiosas e diferenças étnicas. Compor um retrato sensível, representativo e respeitoso das pessoas entrevistadas e oferecer esses testemunhos ao maior número de pessoas era o objetivo.
O jornalista não aparece em imagem ou som. O entrevistado olha diretamente para a câmara, dirigindo-se ao espectador. Imagens coloridas de alta qualidade técnica mostram um tecido da diversidade cultural do planeta através de rostos, idiomas, marcas faciais e adereços. Essa abordagem direta cria o laço de intimidade e identificação, mostrando porque o maior espetáculo para o ser humano é o próprio ser humano. Narrativas de todos os cantos da Terra se sobrepõem e se ombreiam, capturam e encantam a atenção do espectador, mostrando em que somos idênticos e diferentes.”
- Fonte: site do MASP
the dslr cinematography guide
Já aproveito esse post para divulgar uma das minhas fontes de informação e um guia por eles produzido! Ambos, infelizmente para alguns, em inglês. Sempre que possível, vou tentar traduzir os assuntos que achar relevantes para o Papo de Fotógrafo.
O guia apresenta de forma simples e bem ilustrada o universo técnico das DSLRs, com dicas de operação, acessórios e por ai vai. Você tem a possibilidade de ler online ou se inscrever no site e receber a sua cópia em pdf, ambos sem custo!
O site é o nofilmschool! Que inclusive foi uma das coisas que me inspirou para criar o Papo de Fotógrafo. Eles estão sempre postando coisas interessantes do meio, cobrindo feiras, divulgando testes, novos acessórios, atualizações, conversas com pessoas da área e muitas outras coisas. Então fica a dica!!!
